Yamile Burich presenta Argentas

La reconocida saxofonista, compositora y productora argentina Yamile Burich presenta oficialmente "Argentas", su undécimo trabajo discográfico. Un proyecto que nace del diálogo entre el jazz, el bebop y las raíces de la música popular de nuestro país y Latinoamérica.

Argentas propone una mirada fresca sobre el repertorio nacional, combinando composiciones originales con cuidadas reinterpretaciones de clásicos del folklore, el tango y los boleros. En esta oportunidad, Burich suma su voz a través de letras propias en español, desplegando una versatilidad que abarca tanto el saxo como la flauta y el clarinete.

Editado por el sello Club del Disco (Barcelona), Argentas se consolida como una apuesta estética y autogestionada que busca romper barreras dentro de la escena del jazz contemporáneo.

El proyecto cuenta con la formación en vivo integrada por:

● Yamile Burich (Saxos, flauta, clarinete, letras y arreglos)

● Ornella Contreras (Piano)

● Juana Salleis

● Juana Gramigna

● Emi Gerez Re

Una propuesta imperdible para disfrutar de la energía, la elegancia y la identidad única de este ensamble que tensiona y renueva los límites de la música instrumental y cantada.

Tango Machine es un proyecto de exploración sonora contemporánea nacido de una búsqueda impulsada por Fernando "Quena" Taborda y moldeada inicialmente en dupla con Max Donato. Concebido bajo la premisa de habitar un territorio «mitad virtual, mitad humana», el proyecto cruza el tango y la música electrónica a través de un proceso de creación colectiva. La propuesta cobró su dimensión definitiva con la incorporación de Facundo Curcio y Gabriel Fernández, consolidando un grupo donde la tecnología —sintetizadores, secuenciadores e instrumentos electroacústicos procesados— se alinea orgánicamente con el flujo expresivo y las costumbres del tango.

Tango Machine se presenta como un territorio de cruce entre dos grandes corrientes de la música popular del siglo XX: el tango y la música electrónica. La propuesta tiene su origen en una búsqueda conceptual impulsada por el bandoneonista y compositor Fernando "Quena" Taborda, orientada a explorar una sonoridad «mitad virtual, mitad humana». Esta idea inicial cobró cuerpo en el trabajo conjunto con Max Donato, experto en el diseño, la construcción de los sonidos y la arquitectura digital del proyecto.

El trabajo en dupla entre Taborda y Donato permitió sentar las bases conceptuales y sonoras de Tango Machine, alineando la expresividad del tango con el universo de los sintetizadores, secuenciadores y looperas. La propuesta terminó de definir su identidad con la incorporación de Facundo Curcio en bajo eléctrico procesado y Gabriel Fernández en guitarra eléctrica procesada, transformando el núcleo original en un espacio de construcción colectiva donde las trayectorias e influencias de cada integrante enriquecen el resultado final.

En esta dinámica de ensamble, la combinación del bandoneón con instrumentos electroacústicos procesados y la tecnología aplicada se alinea con las costumbres estilísticas del género porteño. Lejos de utilizar las herramientas digitales como pistas rígidas, la agrupación busca que la tecnología se integre orgánicamente a la interpretación. En palabras de Taborda, el objetivo es «humanizar los sonidos virtuales o convivir con los sonidos virtuales», una premisa que cobra forma a través de la interacción constante entre la modulación electrónica de Donato y la ejecución en vivo del resto de los músicos.

Distante de la nostalgia tradicional y en sintonía con una estética urbana e industrial contemporánea, Tango Machine ofrece una lectura donde la máquina no reemplaza al intérprete, sino que se transforma en el lenguaje compartido de una obra en continua evolución grupal.